ARTIST STATEMENT

       W mojej praktyce artystycznej, obejmującej malarstwo i tworzenie obiektów, eksploruję relacyjność inspirowaną wodą jako materią i metaforą. Interesują mnie zagadnienia hydrofeminizmu, ekologii oraz spekulatywnych wizji przyszłości. Inspiruję się m.in. koncepcją Thinking with Water Astridy Neimanis, która ujmuje wodę jako medium łączące organizmy i proponuje płynne, niehierarchiczne relacje między formami życia.

       W malarstwie traktuję obraz jako przestrzeń współistnienia i przemiany. Poprzez światło, płynność form oraz napięcia między organicznym a geometrycznym buduję kompozycje, w których intensywność wizualna współistnieje z poczuciem niepewności. Woda nie jest tu motywem pejzażowym, lecz strukturą bycia-razem – systemem przepływów i współzależności. Formy przypominające układy planetarne i cząsteczkowe tworzą wizję kosmosu jako żywej, oddychającej materii.

       Moja praktyka łączy skalę mikro i makro, osobiste i kosmiczne. Wprowadzam obrazy napięcia i nacisku, w których organiczne formy oddziałują na świetliste struktury, przywołując doświadczenie bólu – zarówno cielesnego, jak i planetarnego. W ten sposób podejmuję temat kruchości współczesnych systemów oraz potrzeby

empatii międzygatunkowej.

       Postrzegam świat jako układ naczyń połączonych –system cyrkulacji, w którym każdy element istnieje dzięki relacji z innymi. Tworzę spekulatywne struktury i obrazy, w których współistnienie opiera się na przepływie, współzależności i braku dominacji między formami życia.

       Moja twórczość wyrasta ze złości i rozczarowania kondycją współczesności, ale także z nadziei. W myśleniu wodą dostrzegam możliwość odrodzenia, rozpuszczania granic i odzyskiwania wiary w przyszłość.